陈倩衡
　　农历年前夕的年宵市场是香港人最爱去看花的地方。据说年宵市场这概念源自广州，渐渐传到香港。香港的年宵市场始于上世纪六十年代，起初只在维多利亚公园举办，随着人口增加，各区也开始举办规模小一点的年宵市场，方便香港人去买年花办年货。八十年代以前，年宵市场差不多只有卖年花的摊档，因此有“花市”的别称，后来出现不少其他“湿货”如食物、“干货”如玩具等，近年档主开始卖更多古灵精怪的小玩意。
衰微的传统
　　年宵市场于每年农历12月24日至农历1月1日的清晨6时举行，香港人一般都年三十吃完团圆饭后去逛花市。近年香港人多转买“寸寸金”、兰花等年花，剑兰等反而无人问津，不过桃花依旧非常抢手，最重要的还是意头；虽然逛年宵市场是颇传统的事，但现在逛花市的人并没有减少，只是逛的人不再是一家大小，而是在各自与家人吃过团圆饭后结伴同行的年轻人，年宵市场摆卖的货品亦因应他们的口味而有所改变，不再只卖年花，或其他与农历新年有关的货品。
　　54岁的“新忠花店”老板、花牌老师傅黄乃忠或许会给人一些想法。除了摆放年花外，花牌曾经亦是香港人在喜庆节日时喜欢用的装饰品，也算是老行业了。黄乃忠10岁时已经开始跟着父亲和其他师父学习，他认为花牌业与其他行业是一环扣一环的，是华南文化的重要一环。如舞狮团队、炮仗业、棚工和文具铺等，都是花牌业的紧密拍档。以往花店铺都有花牌经纪帮忙到处找工作，在接到工作后，花牌经纪会把工作分发给不同的花牌店铺。从前行业兴盛时，行家都很守行规，经纪与店铺虽无合约但都很讲信用，花牌店铺亦不会私下联络客户，互相保障利益。
　　花牌业的前景逐渐式微，黄乃忠认为单看自己写大字就已经比父亲那一代逊色了。香港政府的一些政策问题，也令很多地方不能挂花牌，这同样对生意造成非常大的打击。黄乃忠无可奈何，他说“花牌业不会消失，但要恢复当年那么兴旺，不可能了”。
西式花店的兴起
　　拥有二十多年历史的本地花店缤纷花店，是花墟最大最有规模的花店和园艺店，所以特地去缤纷买年花的人也很多。据缤纷花店的业务经理观察，近年香港人更注重家居设计，平日买花布置家居不在话下，更大的转变是，他们买年花贺新年除纯粹为了意头外，还开始重视年花与家居布置之间的视觉和谐，务求令居住环境更舒适。因此，缤纷花店不断改善服务和产品，让顾客更容易找到心水的花束或园艺品。
　　与此同时，最近十年，香港出现愈来愈多西式高档花店，做得不错的例子便有Armani和Agnes　b。Agnes　b花店沿用法式花艺的风格，简朴的包装亦非常精致。今年已是他们花店在香港的第九个年头，生意愈做愈好，而直到现在，香港是全球唯一一个有Agnes　b花店的城市。花艺，已渐渐成为港人生活里不可或缺的一环。
　　除了高档花店外，香港亦出现愈来愈多独立花艺设计师，使花艺设计服务更具个人风格。花艺设计师罗志英创办了香港现代插花艺术学校。
　　罗志英拥有十年的花艺设计经验，“法式的花艺设计讲求花种多，却不讲求包装；日本刚好相反，一朵花一块叶已可成为一个作品，不过包装非常重要。”罗志英认为，香港的花艺设计更偏向西式设计，不过香港人亦很重视花的包装，反映了香港东西混杂的特色，“若花艺没有包装，香港人一定不会喜欢，可是若简约如日本花艺设计，香港人又觉得不值，而且日本花道也要配合环境，香港没有合适的环境来放那么简单有哲学味道的花。”
　　罗志英介绍，香港的花艺设计虽然很西式，同时却很排斥某些西方很重要的价值观，例如结婚的花球，西方人一般都采用白色的花，白色代表纯洁，而纯洁在天主教、基督教里面是非常核心的价值，可是白色在中国人眼中是不吉利的颜色，代表白事、死亡，由于长辈不喜欢，很多新人都采用其他颜色的花来做花球。“穿着白色婚纱，又拿着大红花球的，大有人在。”
　　除了教学以外，罗志英与不少大机构都有合作，如苏富比拍卖行、酒店，更有客人请她到意大利作婚礼布置。她觉得身为香港的花艺设计师其实非常幸运，香港的关税很低，进口业很发达，每天都有世界各地送来的花，让她和其他设计师更容易创作。“另外，香港实在太流行送花，既得体，亦不像送酒般危险，例如你去唐英年家，送什么酒呢？哈哈。”
　　花艺业，从家传手工艺，走到个人设计服务的作业方式，虽然我们好像失去了某些传统，不过若仍然能以某种方式生存下来，其实未尝不是值得庆幸的事。